le tiers livre, web & littérature

formes d'une guerre | pourquoi n'avons-nous pas le cerveau vert ?

François Bon — 2020-02-14T04:30:00Z

• Texte publié dans Peur & formes d'une guerre chez Tiers Livre Éditeur, merci de votre soutien !

– Version initiale : novembre 2009 – la phrase initiale, pourquoi n'avons-nous pas le cerveau vert vient si je ne me trompe d'un article d'Hubert Guillaud dans Internet'Actu.
– Vidéo : bus de nuit Orleans Express, Montréal-Québec, décembre 2009, retour d'une journée à l'UdeM.
– Deuxième version : 27 mars 2010.
– Dernière mise à jour : 8 décembre 2010, Montbéliard, pour Formes d'une guerre.

Pourquoi n'avons-nous pas le cerveau vert ? Pourquoi n'avons-nous pas des mains à griffes ? Pourquoi n'avons-nous pas des pieds préhensiles et dotés de rebondissement ? Pourquoi n'avons-nous pas le regard animal bilatéral (on lirait deux livres à la fois, un de chaque côté du visage) ? Pourquoi n'avons-nous pas le dos comme une ardoise, et les pensées s'y écriraient pour qui nous suit ? Pourquoi n'avons-nous pas les cheveux comme un langage, et taire nos émotions pourrait s'apprendre, mais ils les indiqueraient sinon (ainsi du cheval, du chien, et même de la tortue sans cheveux, mais qui rentre la tête) ? Pourquoi on ne sauterait pas haut comme la puce, ne s'endormirait pas quatre mois comme le pou ? Pourquoi pas des bras si grands qu'ils feraient signal par dessus les foules, et que toute foule ne serait qu'un mouvement organisé de signes ? Pourquoi le langage avec l'organe buccal, assez qu'il mange, assez qu'il embrasse et lèche et morde : le langage serait un mouvement des hanches, le langage serait tension des yeux, le langage serait la façon dont on marche, court, saute, attend, tombe. Pourquoi la mémoire des cervelles et pas la mémoire des roches, de l'eau, du sable, de nos pas dans la ville, de nos pensées dans l'air et les nuages ? Pourquoi pas des yeux luminescents la nuit (on en connaît qui savent), pourquoi des oreilles et sens et odorat si peu perfectionnés (ils disent qu'avec la pensée on compense, je ne crois pas). Pourquoi pas un ventre de bois : manger on en serait débarrassé ? Pourquoi des hommes chasseurs, et pas des hommes algues ? Pourquoi des hommes chassés, et pas des hommes en paix, doucement posés sur le bord des îles ? Pourquoi des hommes en guerre, et pas ceux-là brûlés par leurs armes même ? Pourquoi la poésie à mains nues, et l'argent par avions, trains, camions ? Pourquoi on a encore le rêve, pourquoi on ne sait pas se défendre du rêve ?

et si un livre était d'abord le temps qu'on met à le lire ?

François Bon — 2018-08-08T03:30:00Z

note du 8 août 2018
Merci à Erika Fülöp de m'avoir rappelé l'existence de ce 1er travail vidéo, il y a bientôt 10 ans !

note du 14 avril 2012
Bien sûr, en 3 ans, qu'est-ce qu'on a avancé... Et, encore hier, je regardais comment Gwen se débrouillait des nouvelles normes iTunes pour le balisage des vidéos dans nos epubs, on est passé à nouvelle époque. La revue D'Ici Là (lien vers le n° 8, le plus récent), en témoigne admirablement.

En même temps, la notion même d'objet continue d'évoluer : l'objet-lecture en tant qu'il est proposition ou contrainte ou ouverture de temps, et de laisser le lecture maître de cette installation du temps.

Ces jours-ci, je reviens à ces outils texte/images dont nous avons besoin pour la scène, l'accompagnement de la voix haute, et la possibilité de les enclore en boucle dans des dispositifs de diffusion. Même celui-ci, Béton, à partir d'un bâtiment à l'abandon sur une plage de Sicile, aujourd'hui je le mettrai en scène différemment.

Mais la question, et l'objet, sont toujours sur mon chemin – à preuve aussi de les recroiser, avec surprise, dans D'un monde en bascule, le travail théorique sur littérature, numérique, performance de Gilles Bonnet, que je viens de recevoir, parlant aussi de Erre (mais rien en ligne pour l'instant, sur ce travail pourtant considérable – voir site La Baconnière).

note du 6 août 2009
Il y a un an jour pour jour, après un séjour en Sicile, je mettais en ligne cette vidéo et ces notes, un débat bien riche s'en est suivi pour notre petit noyau de webeux de la mutation-livre.

Après l'année Québec, l'impression que ce serait sur ce terrain que j'ai le plus souterrainement avancé, j'espère que les prochaines mises en ligne de publie.net, la semaine prochaine, en témoigneront.

Et ça influe aussi sur l'idée du site. Je lis de René Audet et Simon Brousseau, ce matin, une étude tendant à définir la littérature numérique, et s'appuyant sur une étude concrète et critique de Tiers Livre et de Désordre – pour le Labo NT2 de Montréal (rectif, et merci RA ne pas me demander suppression : l'article n'est pas destiné au NT2, même si c'est le puits d'origine !). Quelque chose mûrit, qui confirme que l'enjeu central c'est désormais nos sites eux-mêmes. Ainsi, dans l'introduction de René et Simon à leur étude (pas possible la mettre en ligne, ô respect des rythmes universitaires, et pourtant comme notre habitude prise du partage web, de l'importance à faire circuler les idées, m'y pousserait bien !) :

Ne reposant plus sur l'historique de vie consensuel du livre papier, ces nouvelles pratiques d'écriture se calquent aux propriétés de leur support et tendent à réitérer leur processus d'élaboration, leur dynamique expérimentale. [...] Dans le contexte que nous venons d'esquisser, nous postulons que plusieurs œuvres d'écrivains actuels s'élaborent dans un double mouvement de diffraction des contenus et d'accumulation archivistique, mouvement qui vient ainsi estomper l'identité propre de chacun des projets littéraires et artistiques au profit d'une saisie stratifiée et réticulée d'une œuvre-archive profondément mosaïquée. [...] le site joue par ailleurs une fonction importante dans le processus littéraire, se plaçant à la fois comme un avant-texte global et le lieu de présence au monde de la figure auctoriale. Le flux de l'écriture est au cœur du projet — flux comme continuité à travers le temps, flux comme mouvement et processus originel de l'écriture littéraire. C'est la tension vive entre l'élaboration d'une œuvre à travers le temps et les rouages de l'écriture dans son perpétuel exercice qui sera l'objet de notre examen. [...] Alors que, de façon fortement sédimentée dans notre imaginaire pétri par la culture de l'imprimé nous avons une conception où l'œuvre, c'est ce qui est déjà accompli, nous retrouvons avec la culture de l'écran des pratiques artistiques d'abord caractérisées par le mouvement qui les engendre. Ce mouvement en fait un moteur de création, réactivant sans cesse les contenus archivés en les liant aux objets qui s'accumulent...

Alors, en attendant, je remets en Une cette vidéo, uniquement parce que c'est ce chantier qui en ce moment revient pour moi de façon centrale.

Et si un livre c'était le temps qu'on met à le lire ?

Ainsi, dans cette définition minimum, Don Quichotte ou À la Recherche du temps perdu ne sont pas le même livre selon qu'on les relit et à quel âge de sa vie. Ainsi, le temps pris à relire un Simenon le pose comme livre même dans la notion toute différente que sont les notes de cours de 1927 de Heidegger lentement avancées.

Ainsi, l'objet ou le support ne modifient-ils pas essentiellement la définition : on peut lire le volume de pages sous reliure pris sur l'étagère ou la table de chevet, mais le continuer dans le métro sur son téléphone portable, le relire sur sa « liseuse » électronique, ou le reprendre plein écran sur son ordinateur de travail, avec les fonctions d'annotation, les liens externes, les recherches plein texte ouvrant sur les autres textes de notre bibliothèque numérique utilisant ce terme. temps

Lorsque la physique a défini l'unité de longueur, notre brave mètre-étalon en marbre, par une définition liée au temps et non plus d'abord à l'espace, on a pu être déstabilisé de façon bien plus radicale que si on l'applique aux livres qui nous le racontent (lisez Étienne Klein, Jean-Pierre Luminet...).

Ainsi, ce qu'il y a dans le livre ne commande plus à sa spécificité : l'illustration est depuis longtemps considérée comme compatible avec le texte pour définir un livre. On l'a étendue aussi à la voix, dans un curieux retour à la définition de lire au temps de Rabelais, qui excluait la lecture silencieuse. Mais pourquoi recréer une frontière avec l'insertion de documents vidéos, ou liés au making of ? De plus en plus, pour les auteurs qui se saisissent aujourd'hui de la littérature, le matériau disponible en ligne est un composant organique de l'oeuvre dont le livre est la manifestation soit commerciale, soit symbolique, autant que fonctionnelle.

Alors avons-nous même besoin du mot livre ? Il est, sur une longue période historique, la forme matérielle privilégiée pour la transmission d'une relation réfléchie au monde, incluant donc d'emblée des éléments hétérogènes au texte. Lorsque ces formes matérielles s'ouvrent à d'autres modes d'existence matérielle, c'est cette relation réfléchie au monde qui devient le fondement de nos recherches. Et la problématique pour les acteurs de ce qui concerne le livre, si elle part d'une nécessité – le livre dans sa forme actuelle, au regard de la transmission et de la représentation, est dépositaire de bien au-delà que lui-même –, ne devrait pas être tant d'examiner la justification éventuelle de la forme ou du mot livre dans la configuration bouleversée, que d'examiner comment construire ce « bien au-delà que lui-même » dans des formes d'organisation qui n'incluent pas forcément l'objet livre.

Ce préambule n'est pas nécessaire pour l'objet proposé ici, quelques images d'un bâtiment de béton à l'abandon sur une plage sicilienne (mais quelques pas dans les montagnes derrière découvrent ce bouleau au tronc blanc, dont l'écorce déroulée et macérée a donné l'étymologie au mot livre : liber – et donc une histoire avec réellement un début), propose d'abord un temps : le déroulé du temps incluant du texte, des images, une vidéo avec son. Et le traitement de texte que j'emploie au quotidien (Pages, ou ici sa version cinétique, Keynote) propose cette pluralité d'outils autrefois séparés, mise en page, images, liens, éléments multimédia, dans son utilisation la plus directe et immédiate.

Mais cela n'empêche pas, du même geste d'écriture, d'en proposer la consultation par PDF téléchargeable, avec lecture page à page manuelle mais encore interactif et incluant son et vidéo si on le souhaite. Ou la version film (ici, une simple exportation YouTube) qui peut circuler et être transmise via les réseaux sociaux, ou être consultée plein écran dans les bibliothèques abonnées au site ?

Et si cela nous permettait alors une nouvelle relation aux plasticiens et photographes ? La frontière entre d'un côté ce qu'on qualifiait d'arts numériques et notre univers de l'édition numérique pourrait bien, dans les temps à venir, devenir elle aussi un peu plus compliquée (ou inutile) à définir.

Si le livre se définit par le temps (livre est la courte nouvelle Le Pont de Kafka, deux tiers de page dans les Sämtlische Erzählungen, et tout un livre illustré en Gallimard Jeunesse), la lecture proposée ici participe-t-elle du livre ? Il se pourrait que ce genre d'interrogation, dans tous les points de vue d'usages, de supports, de rémunération et accès, de propriété juridique, devienne première dans les mois à venir. De notre côté, auteurs de la coopérative publie.net, nous y sommes prêts.

– ou bien : télécharger le pdf avec lecture page à page (4,6 Mo)
– cette vidéo est dédiée à Alain Pierrot, pour tout notre dialogue 2005-2009.

dimanche 3 blogs, 28

François Bon — 2014-12-20T17:49:21Z

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Le petit monde de Nicolas Esse me paraît très grand. Liberté de pensée et d'écriture, quand les gens meurent trop longtemps. Et, mort ou pas mort, ou juste avant ou beaucoup avant (on le souhaite), qu'il est temps de se préoccuper de son épitaphe et vous aurez ça ici : épitaphes utiles pour ne pas être pris de court en cas de mort imprévue et c'est un régal – mais peut-être vous connaissez déjà. Il y a aussi boulots de con et d'autres rubriques, c'est un WordPress très simple (mais sur hébergement perso), tout est très bien indiqué pour la circulation. Quant à savoir qui est Nicolas Esse, on fait aussi le cadeau de l'autobiographie de ce bon gars qui le mérite, ce serait dommage que chacun n'en fasse pas autant sur son blog, avec même son roman les hommes préfèrent les guerres. Sur Twitter @NicolasEsse.

| 2 |

Diégèse, de Pierre Oudart, c'est d'abord un affichage de chiffres qui force le respect : ainsi, pour le dernier billet « ce travail est commencé depuis 5464 jours et son auteur est en vie depuis 19921 jours (19921 = 11 x 1811 jours) ». Et la première date accessible semble être – souvenez-vous – ce fameux bug de l'an 2000, il y a donc 15 ans de cela : « En 2000, c'est demain. C'est une sorte de journal, le plus quotidien possible où j'écris ce qui s'est passé demain. Puis j'écris aussi ce qui s'est passé hier et ce qui se passera. Mais, en fait, il ne s'est rien passé. En 2000, c'est le temps à jamais perdu d'une écriture où les aspects se mêlent. » Et comme Nicolas Esse, petit tour chez les morts possibles avec cette idée du J'ai passé un siècle au Père Lachaise, ça fait partie des choses qui vous font immédiatement vous dire qu'on aurait aimé les faire soi avant qu'un autre s'en charge ! Il y a aussi un tour de Paris en 2007 qui plaira à cher Pierre Ménard, voir le programme général du site dans la page des explications qui est aussi une prouesse à elle seule. Et on vous laisse finir par la performance en cours (suivre aussi sur Facebook), une reprise augmentée bilingue français-français d'un roman de Zola, La fortune des Rougon, avec transposition temporelle, on y prend goût très vite (l'Émile en prend un petit coup de vieux, même quand on l'aime bien). À noter que parfois cela se recoupe (tiens, via Monory par exemple) avec les messages professionnels @Oudart_Pierre sur Twitter, et d'autres fois pas : espérons que ce ne sont pas les fonctions très névralgiques du second qui imposent sa discrétion à cette aventure blog à la fois ancienne et majeure – ce grand écart entre l'expression créatrice privée et la réserve professionnelle vaut pour chacun d'entre nous et est certainement un enjeu central du web (discussion prévue sur ce thème avec Milad Douehi en mars prochain) –, en tout cas elle ne doit pas intervenir dans nos parcours de lecteur.

| 3 |

Singapour toujours de Denis Couet : un bon Tumblr comporte toujours une proposition de navigation au hasard, c'est probablement le meilleur moyen de découvrir ce blog à l'imagerie plutôt iconoclaste, soit photo presque seule, soit texte avec image, comme ici carrément les panthères du jardin des Plantes, lieu simonien par excellence, ou aller avec lui jusqu'en 2034. À force de croiser Denis Couet le Rennais (sur Twitter @DenisCouet) sur les chemins du web, il était grand temps qu'il avoue en être aussi acteur.

| et coda |

En dehors : coda aujourd'hui, fait d'exception, pour un blog à un seul billet : or, combien de fois cette blogueuse – celle-là même – a promis en tête de billet qu'elle s'y remettait et ne lâcherait plus. Mais cette fois c'est d'un vrai saut qu'il s'agit, et je ne devais pas être le seul, pour l'amitié et la densité du personnage, à souhaiter qu'elle le fasse et le lui avoir exprimé. L'occasion, c'est la possibilité d'acheter un nom de domaine en .paris. Je vous promets que dès qu'on peut aussi s'acheter un domaine en .indreetloire j'y colle mes ronds-points. Quant au passé de blogueuse de Virginie Clayssen, le premier billet date de 2006, et c'est à peu près à ce moment-là qu'on a fait connaissance, voir archicampus – Alain Pierrot aussi bloguait, et bien sûr l'historique La feuille de Hubert Guillaud, au destin plus nomade. C'était le temps aussi de nos bookcamps : il n'était pas rare, au moins jusqu'en 2011, de voir se succéder 40 à 50 commentaires sous des billets concernant le devenir numérique du livre. Voir janvier 2011 pour mesure de l'intensité de la réflexion, ou sur l'impression à la demande en février 2008 pour l'anticipation, ou les 41 commentaires sur ce billet de janvier 2009, conseil aux éditeurs (j'en étais – des commentaires, pas des conseils) pour le foyer nodal qu'a pu être alors ce blog [1]. Virginie nous jurera (croyons-la) que ses responsabilités professionnelles dans un grand groupe d'édition et les fonctions qu'elle assume à ce titre au Syndicat national des éditeurs, au CNL et dans de multiples instances tout aussi officielles ne sont pour rien dans la réserve progressive et le retrait d'un blog portant sur des questions où on a appris peu à peu comment l'élan numérique de la création littéraire et la conversion de l'édition traditionnelle seraient forcément le double deuil d'un destin séparé. Si heureux donc de ce retour, cette fois côté création, à preuve qu'en même temps que je rédige voilà son deuxième billet : façade sans mode d'emploi – avant de rejoindre l'édition au temps des CD-Rom, Virginie Clayssen (sur Twitter @v_clayssen) était architecte.

Photo ci-dessus : chantier, Shenzhen, 30 novembre.

[1] Et question adjacente à cette grande professionnelle qu'est Virginie : comment ne pas rassembler ces 7 années d'un blog décisif en vue synoptique, contrer le syndrome de la fosse à bitume au moins par une table des matières ou index regroupant les billets par thèmes ? – sans parler de la possibilité d'un livre numérique, quand même bien placée pour ça ?...

relevé, vu et lu | 03 (du livre numérique)

François Bon — 2013-05-21T22:46:16Z

– nouvelles interfaces d'écriture par Hubert Guillaud (@hubertguillaud) : en passant du clavier à enfoncement, où l'ordinateur avait simplement prolongé le clavier de la machine à dactylographier mécanique, au clavier à glissement tactile, et des ajouts comme l'anticipation de lettres ou la commande vocale, le changement n'interfère-t-il pas avec l'écriture même ? Hubert Guillaud reprend et prolonge un article ancien d'Olivier Ertzscheid (« la cathédrale, le clavier et l'étagère »). Hubert revient ensuite sur mon propre billet l'écriture comme base de données, où il a évidemment repéré le clin d'oeil à sa formule qui nous a tant dérangés lorsqu'il l'a utilisée la première fois (c'est le rôle d'Hubert chambouleur de jeu de quilles), le livre comme base de données, qui nous paraît aujourd'hui une évidence. Pour moi, le passage ces jours-ci au logiciel UlyssesIII, même encore bien imparfait, c'est basculer un verrou mental dont je ne mesurais pas l'importance, quant aux textes ordonnés en fichiers bien rangés et structurés dans le disque dur – voir aussi ce rebond de David Bosman. En tout cas, la question semble bien se poser à beaucoup de monde : il se passe enfin quelque chose du côté du traitement de texte, et c'est lié à l'intégration même – dès le traitement de texte – du concept de publication associée.

– l'analyse, c'est la carte, pas la destination, par Clément Laberge (@remolino). Clément Laberge est une référence pour beaucoup d'entre nous, dans le petit monde du livre numérique, ayant toujours associé sa réflexion sur la mutation numérique nécessaire de l'édition traditionnelle à une réflexion humaniste et éthique. Son blog est un peu en vacances, même s'il reste présent sur Facebook, et c'est dommage vraiment, parce que trop peu nombreux ces énonciateurs-là. C'est peut-être cela qu'il faut lire entre les lignes : pour eux qui ont pris le chemin d'aider les éditeurs traditionnels en leur fournissant des outils d'excellence (la plateforme Eden par exemple), probable désarroi à constater une politique générale de méfiance et de non risque qui, à terme, ne peut qu'accélérer la chute. C'est nettement perceptible pour l'édition québécoise, de littérature de création en particulier, malgré un contexte d'aides massives de l'État, ou l'ouverture des bibliothèques au prêt numérique. Reste cette fine analyse de Clément, à partir d'un très beau texte méconnu de Kurt Lasswitz, et retenons la leçon pour nous-mêmes : dans la période actuelle, ce ne sont pas les chiffres et résultats qui doivent nous arrêter, mais la confiance prise dans la recomposition du paysage. Cette politique du dos contre la porte des éditeurs traditionnels nous lèse par ricochet à publie.net. Comment persister quand les analyses de terrain au présent sont si dissuasives, et qu'on a pourtant le sentiment profond de la route juste ?

– de bonnes nouvelles, par Jean-Basile Boutak (@e_jbb) : Un auteur comme un autre, s'intitule-t-il. Blog sérieux d'un créateur numérique, cette fois s'interrogeant sur le statut du texte court dans la diffusion numérique. Préoccupation qui est la mienne en ce moment, notamment via le statut de la short story et de la non-fiction ici dans les magazines US, papier ou en ligne, et qui m'a conduit à faire passer en écriture web directe, via principe d'abonnement, les textes courts que nous diffusions au format eBooks (collection Ouvrez de publie.net devenue nerval.fr). Cette réflexion ne vaut qu'en tant que la clôture installée sur une forme, clôture qui se reproduit dans sa diffusion, via texte imprimé, via eBooks, ou de façon plus souple via ce que je nomme web-édition est une réflexion centrale pour bien d'entre nous.

– ce que le numérique fait au livre, par Lionel Maurel @calimaq. Au cas où quelqu'un dédaignerait de suivre Lionel, mais aussi en façon de soutien, sachant l'énergie considérable où c'est soi-même qu'on use, lorsqu'on est ainsi porteur principal d'une pensée à valeur collective. Dans cet entretien, Lionel revient sur le scandale #ReLIRE, l'État s'accaparant le droit d'éditer et vendre nos travaux sans autorisation préalable. On serait à peu près 1000 auteurs à avoir déjà demandé l'opt-out mais côté État, services valets de la BNF et la misérable usine à gaz de la SOFIA ne servant que ses propres intérêts parasitaires, c'est secret Défense. Cette goujaterie de la liste ReLIRE a été un déclic important pour moi aussi, et me confirme dans un souhait d'indépendance et de distance à l'ensemble de l'industrie du livre-fric et son lobbying d'État, et aura finalement accélèré ma recherche d'autres routes à côté ou au-delà du livre numérique.

Ces trois articles donc comme trois branches divergentes d'une même réflexion sur les frontières, la principale étant le positionnement de la frontière du web dans l'impossible transposition du livre traditionnel vers le numérique [1], hors ses usages les plus consensuels, et la nécessité de trouver des passerelles encore immensément fragiles entre l'économie du libre et les modèles micro-économiques nécessaires pour imposer la présence de nos démarches de création dans un système qui tend sans cesse à les repousser.

– photo ci-dessus : lire à la pause du midi, liseuse à Battery Park, 20 mai 2013.
– je signale mise à jour (permanente) de ma page Netvibes 130 blogs et de la page liens de ce site.

[1] Encore expérience décevante ici à New York, souhaitant lire l'essai publié en février, chez Robert Laffont, d'une auteur française rencontrée samedi dernier, je télécharge sur mon Kindle, ça c'est facile, prix 12,99 € totalement injustifié mais je voulais lire ce livre, et je me retrouve avec un fichier où les apostrophes sont des apostrophes "code" (droites) et non "typo" (courbes), et où chaque tiret de dialogue entraîne une indentation au quart de la page – pure incompétence, travail de foutaise ou simple mépris de ce qui n'est pas le portefeuille ? Telle est en tout cas la politique numérique de l'édition en France (Robert Laffont fait partie du groupe Éditis, ce ne sont pas des petits tout perdus), et qui nous lèsent globalement. N'empêche, ce sont ces gens-là qui sont de toutes les commissions, et décident pour les autres...

vendredi e-lire : Maïsetti, Bourrion, ArcheoSF, Guillaud, de Friberg

François Bon — 2012-06-06T19:42:36Z

– Arnaud Maïsetti, Où que je sois encore. Paru en 2008 dans la collection Déplacements du Seuil, c'est le 1er livre publié d'Arnaud Maïsetti, qui n'a cessé depuis d'affirmer son chemin web. Un diptyque en 2 traversées d'une même nuit, corps visages villes – 2 séquences d'un lyrisme rauque, aux abois, travail sur le mouvement, la voix, l'hallucination, et accompagnées d'une postface théorique sur voix et écriture qui à elle seule justifie l'acquisition. Comme de toute façon vous retrouverez Arnaud sur les routes de la littérature d'aujourd'hui, autant s'y frotter tout de suite. Nota : les 2 séquences sont composées chacune d'un paragraphe unique de 70 pages.... ça ne passe pas dans la Kobo. A notre grand regret, nous ne mettons donc pas ce texte en vente sur Fnac.com et Kobo.fr...

– Daniel Bourrion, Incipit, c'est le premier texte de Daniel accueilli sur publie.net, texte de grande densité poétique, une affirmation d'auteur parfaitement essentielle. Comme Arnaud, Daniel est impliqué depuis le début dans le coeur de l'aventure publie.net... Révision éditoriale par l'auteur en prévision de la version papier, nouvel epub par Roxane Lecomte (Digital Hat). Et bien sûr Face Ecran pour Dan.

– Hubert Guillaud, Est-ce que la technologie sauvera le monde (avec Rémi Sussan et Xavier de la Porte). Très fier, depuis décembre dernier, d'accueillir (et construire) cette collection d'ouvrages thématiques tout ouverts sur l'extérieur (des centaines de liens hypertextes dans la version iPad), s'appuyant sur l'immense travail accompli par Hubert sur Internet'Actu. Désormais un pôle solide de notre diffusion, et bien décidés à l'augmenter sous sa direction. Prix découverte, ne compensera pas les heures de boulot, mais c'est ça le partage (et... allez voir les autres titres aussi ?) !

– Maurice Leblanc, Le formidable événement. Autre point fort de l'an dernier : la proposition que Philippe Ethuin nous fait, sous nom de collection ArcheoSF (qui est aussi celui de son site fou et magnifique), de revisites et trésors exhumés. Nous sommes convaincus que cette collection mérite un traitement de luxe : template spécifique en préparation, on a beaucoup de retard, mais c'est évidemment pour mieux s'y remettre tous ensemble. Alors, en guise d'hommage au travail de Philippe, qui scanne depuis ses réserves, présente, commente, annote, la suggestion d'aller voir ce Maurice Leblanc très loin d'Arsène Lupin, aussi fantastique que la Manche asséchée... Du nanan.

– Patrick de Friberg, Homo Futuris. Un bonheur, il y a quelques mois, l'arrivée de Patrick de Friberg et la confiance qu'il nous fait pour la distribution numérique de ses livres. Sa propre histoire et ses voyages, son expérience de versants très secrets de l'histoire du monde lui donnent de quoi fournir à tous les codes ici du grand thriller, espionnage et action, mais dans les noeuds politiques les plus aigus. Homo futuris est le 1er titre de Patrick que nous ayons accueilli, il est régulièrement dans les top du Kindle, on y reviendra sur Tiers Livre avec même un petit inédit et bien sûr l'aventure continue avec Patrick de Friberg, via le POD aussi dès que...

Et la semaine prochaine, défi de 5 nouveautés, Cécile Portier (Contact), Isabelle Pariente-Butterlin (L'Infini), Michèle Dujardin & Sébastien Écorce (Ligne), un nouveau Marc Villard (Sharon Tate ne verra pas Altamont), enfin un certain François Bon (faut bien que... Conversations avec Keith Richards, en attendant la reprise augmentée et révisée de ma bio Stones le 12 juillet, pour leurs 50 ans)... On sent le terrain solide, on y va.

Washing Machine, qui traduit ?

François Bon — 2011-11-28T22:01:40Z

Ce soir, troisième titre de Washing Machine... le 4ème, Un monde de données, en préparation, et 2 auteurs déjà sur les rangs pour la suite. Qu'est-ce que Washing Machine ?

La veille Internet, nous le savons tous, c'est décisif. C'est notre façon de penser, et le monde, et le web.

Et le bouleversement de nos usages, de notre pensée, de notre socialité, de notre relation au réel, ce que nous vérifions tous les jours c'est que nous le travaillons, via lecture et réflexion, information et écart, directement à même le web.

Et qu'il y a pour cela une suite non exhaustive, différente pour chacun, de sites qui représentent des tenseurs, des bousculeurs. Paysage certes mouvant, certains arrêtent pour un moment, d'autres se rejoignent, mais dont l'intersection, le noyau est certainement en partie commun.

Acteur du web comme tant d'autres, j'ai appris à savoir ma dette à ceux-ci. Qui chaque jour nous éveillent, nous mettent en garde, nous donnent des éléments pour comprendre.

Hubert Guillaud, de La Feuille à Internet'Actu est évidemment de ceux-ci. C'est moi qui lui avais proposé, il y a pas mal de mois, cette possibilité du livre numérique comme objet mobile d'accumulation et navigation, rendre vivant et circulant telle suite de tenseurs que les sites webs incluent, mais font disparaître du même coup, sauf requête précise qui part à leur rencontre.

Depuis plusieurs mois, ma conviction d'un rôle du livre numérique comme jeu de frontières entre le site et la lecture sur appareil dédié se renforce. A mesure que le web devient plus décisif, mais plus profus et plus complexe. Tenez : allez penser Google sans Olivier Ertzscheid ou sans Lionel Maurel – mais allez cheminer dans leurs sites pour retrouver l'histoire de cette pensée... (Nota : ceci est un message pas très subliminal).

Alors quand Hubert, cet été, m'a proposé de lui-même un travail commun sur des ensembles thématiques, bien sûr aucune hésitation : coeur de la mission. Merci à Roxane Lecomte, qui vient de rejoindre l'équipe publie.net pour la préparation éditoriale et la création epub, de faire avec Washing Machine (le titre est une proposition d'Hubert, la maquette de couv inimitablement Gwen Català) ses premières armes d'éditrice pour notre plateforme.

Et maintenant, Washing Machine qu'est-ce que c'est, pourquoi, comment ça fonctionne – lire sur Internet'Actu (si fier je suis de ce croisement), le billet une collection pour comprendre le web.

La collection est bien sûr diffusée par l'Immatériel-fr sur l'ensemble de nos libraires partenaires, incluant iTunes, Kindle, Fnac/Kobo, Bookeen, ePagine, Dialogues, Virgin, Cultura, eBookSurf et d'autres. Une lecture connectée, largement ouverte par ses liens hypertexte au web source. Hubert Guillaud en assume seul la direction éditoriale.

Il semble, sur publie.net, que les lecteurs – téléchargement ou accès bibliothèques – soient maintenant au rendez-vous. De ma part, en tout cas, engagement résolu, profond. Une grande joie, tout simplement, à accueillir ces pensées qui renouvellent.

catalogue in progress

François Bon — 2011-10-17T11:22:47Z

« ... le pari d'un catalogue large, qui réussit à tenir l'équilibre entre les « classiques » et l'ultra‑contemporain. Le noyau est impressionnant et ne peut que se développer maintenant. »

merci à Anne Reverseau et Fabula de cet accueil fait à notre catalogue, au titre carrément ambitieux de tentative d'épuisement d'un catalogue in progress.

« La description des interfaces et rituelles avec lesquels François, Arnaud ou Karl (ou moi-même) écrivons, nos manières de gérer connexions et déconnexions pour écrire (se réfugier dans un café pour Karl tout en emmenant ses signets pour écrire, se déconnecter pour Arnaud pour se ramasser sur l'écriture dans une spirale close où l'oeuvre se répond à elle-même, ouvrir Pages pour François ou Wordpad pour moi) fait écho aux multiples manières de lire le numérique que nous avons tenté d'exprimer. »

Hubert Guillaud fait écho dans La Feuille, sous le titre Le lire et l'écrire : clôture, glissement et déconnexion, à notre beau moment d'échange vendredi soir, à l'invitation de remue.net – et lire ici la présentation de Sébastien Rongier (spécial merci)

« Puisqu'il est numérique l'ajout de 80 minutes de son et de musique est une idée formidable, exploitant les capacités inédites de ce nouvel objet virtuel. »

Billet en préparation, mais la collaboration cet été avec Gwen Catala nous a menés à un ensemble de créations epub radicalement innovante, prenant appui sur les sous-couches de iBooks pour une navigation graphique dans l'ouvrage, inaugurée au printemps avec le web-objet d'Alain François. A suivi la reprise du écrire au quotidien de Philippe Diaz/Pierre Ménard. Vont suivre deux textes très beaux et très forts, Mort d'un père de Martine Rousseau (la fondatrice du bien connu Langue sauce piquante, et la joie d'accueillir un inédit décapant et pirandellien de Claude Ponti. Voici déjà La corde à linge de Jean-Jacques Birgé, autre haut lieu du blog artistique, et comment lui-même en explicite la démarche... Une dimension fondamentale pour nous que ce lieu de recherche qu'on tente d'avancer contre vents et marées, mais qui désormais a enfin visage.

Photo : Hubert Guillaud (à g) et Karl Dubost (à dr) vendredi soir au Café des Reflets.

de la servitude réseaux

François Bon — 2011-07-24T20:56:46Z

1, Karl Dubost : "ma stratégie a toujours été de limiter ma dépendance"

Je ne veux pas répondre à Karl Dubost, mais cette digression serait seulement, une fois de plus, le travail d'explicitation intérieure à partir de là où il nous dérange, en l'occurrence ce billet pour une communication ouverte et sublime.

Ce qui nous passionne d'abord et nous tient à Internet, c'est comment il constitue une nouvelle figure d'agora, à la fois héritière des plus anciennes, jusqu'à celles des Lumières, ou pourquoi pas le monde des revues intellectuelles qui s'est terminé avec le XXe siècle, et en rupture avec elles. Rupture, parce qu'agora qui n'impose plus @plus besoin d'unicité. Plus besoin d'unicité géographique : ce n'est pas mon cas (et je ressens cette dépendance comme une étroitesse), mais Karl dit qu'il échange indifféremment en français, américain ou japonais selon ses interlocuteurs. Plus besoin d'unicité dans la discipline : Karl cite ainsi Tristan Nitot, lié pour chacun de nous à l'outil décisif qu'est Firefox, et quelle est la discipline de TN, si la question du navigateur est posée dans toutes les disciplines, mais précisément pour s'y effacer – l'intervention de TN n'est jamais cantonnée à l'informatique (et on pourrait donner bien d'autres noms ici en exemple).

Plus besoin non plus d'unicité pour la conversation même : l'analyse de Karl se déploie sur les questions de plateforme et de logiciels libres, dans leurs conséquences les plus radicales pour l'exercice – politique, citoyen, artistique – de notre liberté à la fois individuelle et communautaire (je préfère à collective). Karl insiste souvent aussi sur la libre disposition des ressources culturelles sur le web et organise sa vie en conséquence : un travail alimentaire (mais dont nous savons tous, pour bénéficier souvent de ses apports techniques, qu'il est lié aussi – via le développement du navigateur Opera – à cette politique essentielle du web) séparé de ce que je continue d'affirmer comme une oeuvre de premier plan dans le paysage esthétique d'aujourd'hui, la thésaurisation que constitue, dépôt littéraire, aventure d'images, récit géographique, son site la-grange-net.

La littérature, la peinture et la sculpture ou la danse se sont toujours constituées – dans notre espace civilisationnel – de façon rétrospective : de Bossuet à Sévigné ou Saint-Simon, aucun ne se considérait comme exercice de littérature. Voir les analyses d'Artaud, période Mexique, sur le lien au sacré (ou sa rupture) de cette constitution esthétique. Il nous faut aujourd'hui apprendre que ce qui nous fonde dans notre questionnement essentiel à ce que nous nommons art (qui n'est pas une notion ni une constitution obligatoire, on l'a assez appris avec les civilisations inuit ou autres), peut se développer comme tel dans l'intérieur même du web.

2, de la spécificité d'un art web

La nouveauté de cet art web, c'est même peut-être, contrairement à toute cette prolifération (je ne le dis pas du tout en irrespect) d'art numérique, c'est qu'elle n'est pas une transposition de pratiques d'art, scripturaires ou plastiques, dans et par les moyens numériques. C'est une intervention originellement web (on pourrait en dire autant de Désordre qui est aussi concerné par ce que je voudrais aborder ici du réseau comme servitude acceptée ou pas), questionnant donc sa propre intervention par le moyen du web, sans se prévaloir de son inscription esthétique – mais fonctionnant à la fois comme constituant sa propre archive (sa matière propre, mais aussi incluant en partie, rôle de la citation en incipit dans La Grange, ou des livres entiers dissimulés dans Désordre, la bibliothèque de référence), organisant sa propre matière sans se préoccuper de son vecteur ni – littéralement – de validation académique (je ne sais pas faire des images et j'en utilise quand même, j'ai découvert tout récemment que SC avait un accès à Désordre pour phase de correction après mise en ligne initiale du webmaster, comme nous l'avons dans le livre, et j'aurais bien souvent suggéré à Karl que je puisse discrètement académiser rétrospectivement quelques accords.... je m'autorise à citer ce point parce qu'en ce moment je me gave à nouveau des « alternate takes » des Rolling Stones, l'oeuvre même nous semblant la plus élémentaire est un processus d'élaboration complexe, et des blogs comme La Grange ou Désordre/blog sont aussi, dès leur première mise en ligne, un processus d'élaboration à étages).

L'importance parallèle de ces 2 sites étant précisément aussi dans ce qu'ils n'imposent pas l'oeuvre comme fermée (les Mémoires d'Outre-Tombe de Chateaubriand prouvant que ce n'est pas là une nouveauté), peuvent enclore des séries définitivement fixées, mais appellent, contrairement à ce que l'industrie marchande avait probablement surévalué ces dernières décennies, à réviser notre rapport à l'oeuvre comme flux temporel (on peut se servir de cette notion pour décrire Artaud, Michaux ou Kafka), et intégrer cette notion de flux temporel comme lieu même de l'activité de l'oeuvre à notre égard.

Et c'est seulement dans cette frontière fine que je voudrais dialoguer avec la position actuelle de Philippe De Jonckheere : arrêt d'un blog tenu quotidiennement pendant 10 ans, pour tenter de réévaluer les nappes souterraines fixes de son site (mais en toute légitimité aussi de chercher une nouvelle respiration temporelle individuelle pour son écriture), et la réflexion initiée ce matin par Karl Dubost sur notre servitude aux réseaux.

3, de la servitude volontaire

J'emploie délibérément le mot servitude. Il a une histoire dans notre langue : le texte de La Boétie, Discours de la servitude volontaire, et son importance dans la gestation des Essays de Montaigne (oeuvre elle aussi décisive à revisiter dans notre pensée web d'aujourd'hui, avec les couches successives d'élaboration, avec l'importance de l'analyse du concret, voir chapitre Des coches comme merveille de la pensée blog, ou la politique même, la décision de Montaigne, décidant à 35 ans sa retraite après avoir été maire de Bordeaux, ce qui n'est pas une implication mineure, de traverser la guerre civile et ses massacres en proclamant, avec une radicalité encore stupéfiante aujourd'hui, qu'il laissait en permanence toutes ses portes ouvertes).

Pour ma part, je suis une route différente. J'ai assisté en direct à une mutation bien discrète mais dont les répercussions sont certainement profondes : quand j'ai commencé à publier, en 1982, le statut social de l'artiste et la diversité des niches culturelles (y compris de la commande publique, France Culture par exemple) jouaient un rôle qui permettait de basculer d'une économie à une autre, de devenir « écrivain » et d'en vivre – comme on pouvait, on rit encore parfois avec Jean Rouaud de comment Jérôme Lindon tentait de nous mettre en garde sur le fait d'avoir des enfants, et que ces messieurs Robbe-Grillet ou Claude Simon n'avaient pas fait pour rien le choix contraire, mais nous désobéîmes). Depuis une dizaine d'années, je constate que les nouveaux arrivés dans le domaine de la publication gardent leur job d'origine. Et qu'à 58 ans, n'ayant désormais d'autre choix possible, alors même que ces sphères culturelles sont littéralement détruites, tout en continuant d'être vacataire dans telle école ou université quelques semaines par an, tout en continuant de postuler à telle résidence (et remerciant du profond celles qui m'accueillent), je préférerais bien pouvoir assumer cette indépendance du gîte, du couvert et de ma responsabilité de père de famille sans avoir à la solliciter de mes activités d'artiste.

Je ressens profondément cette distorsion, quand nous voilà tous équipés désormais d'un SIRET, et qu'une des raisons que j'ai de nommer publie.net une coopérative d'édition numérique c'est d'inclure un maillon de redistribution de ressources, donc à l'opposé de ce que Karl – ou Lionel Maurel avec un autre vocabulaire, mais qui me question de front tout autant – prônent quant à une libre circulation des ressources culturelles.

Ce site est un outil de réflexion à voix haute, il en est que ça énerve, mais c'est comme ça, je suis ici chez moi, et vous pouvez sauter des lignes : je sais aussi que publie.net n'est pas évidemment d'abord une machine à tarifer du texte, mais – dans l'économie globale de circulation des contenus, et la valorisation où que ce soit du « marché » ou du consensuel, confusion à quoi a considérablement aidé le discours sur « le livre » – la constitution de cette coopérative comme d'abord valorisation ou validation symbolique d'un travail du contemporain.

Je sais aussi, et là je me dissocie d'avec Karl, que sans cette instance d'une professionnalisation, nous n'aurions déjà plus le niveau technique requis pour la propulsion, l'ergonomie, la recherche et le développement que cela suppose. Il serait hors de question que je bénéficie de la prestation de l'Immatériel-fr, ou du studio de création epub de Gwen Catala sans les rémunérer. Hors, c'est là que je rejoins Karl à un autre niveau, c'est la capacité technique développée d'un côté par le code (on ne fait pas un ebook professionnel avec Calibre ou Sigil, même si ces 2 outils « libres » impactent le paysage aussi lourdement que si on avait installé une rotative Heidelberg sur la place publique de chaque village), d'un autre côté par la distribution même : c'est l'outil extrêmement complexe développé à l'Immatériel-fr sous la direction de Julien Boulnois et de Xavier Cazin qui nous permet d'exercer notre indépendance en négociant avec des partenaires à volonté hégémonique, et d'affirmer la continuité d'une exigence éditoriale progressivement au niveau de celle héritée du livre, là où ces partenaires développent des schémas d'auto-publication leur conférant un rôle encore accru. Qu'on m'excuse des précautions rhétoriques : mais c'est une logique de combat tout autant qu'une logique de confiance (grand merci en particulier à François Gerber et la stupéfiante progression de la diffusion iTunes de publie.net).

Discours de la servitude : au début, tout était simple et facile. Nous avions des listes de diffusion e-mail (il en survit quelques-unes, même si j'ai tendance à ne plus lire celles que je reçois). Sous nos billets de blogs, nous disposions d'un espace de commentaire qui devenait parfois un véritable lieu collectif de recherche à la fois polémique et technique (n'est-ce pas, Hubert Guillaud). D'autres, comme justement La Grange et Désordre, refusaient cette notion d'une écriture commentaire associée à la publication même des billets, l'un comme l'autre disant que la meilleure réponse était dans comment nous évoquions leur travail dans nos propres espaces d'écriture.

4, de la dispersion réseaux

Et puis Face Book, il y a cinq ans pour moi exactement, est venu mettre tout le monde d'accord. Face Book continue d'être pour moi un objet essentiel de curiosité. Sa phase de développement exponentiel, mais une phase plus récente, née de cet usage massif, recréant des micro-communautés très pointues et resserrées. L'usage de Face Book aussi, celui probablement qui a le plus aiguisé les appétits concurrents, comme navigateur fermé, rassemblant la totalité des services web domestiques, échange courrier, messagerie instantanée, propulsion des blogs, albums photo. Il n'y a pas 2 semaines sans qu'un utilisateur averti dépiste une modification mineure (ou pas) dans la plateforme, induisant, malgré la pollution publicitaire ringarde, une ergonomie d'un relatif confort malgré son caractère fruste. Un événement considérable pour moi a été ce triste jeudi d'un moment d'inattention à la fac de Poitiers, où j'ai fait basculer ma « page perso » que je maintenais soigneusement sous la limite des 5000 « amis » autorisés en « page professionnelle » où bien sûr je peux continuer à informer mes abonnés et échanger avec eux, mais d'une façon tristement verticale, malgré la création parallèle d'une page « François Bon – perso » plus effectivement centrée sur mes relations proches.

Quand twitter est arrivé, il y a 3 ans, il était difficile d'en percevoir l'intérêt, hors un échange très rapide et précis avec la sphère la plus impliquée de nos relations professionnelles (non, attention : la sphère web, ou la part professionnelle de mes relations web, parce que, écrivains comme éditeurs, la plus immense part de mes relations côté « livre » est toujours restée à l'écart, figure solitaire d'ours polaire sur son îlot détaché de la banquise et qui fond progressivement). Il y a eu un double mouvement : notre utilisation collective de twitter qui en a enrichi l'usage depuis nos propres apports d'utilisateurs (les RT, le #hashtag, le « follow friday », l'insertion d'images), et l'expansion non close du nombre d'utilisateurs.

Paradoxe sur sur Face Book on est aussitôt producteur de contenu (c'est rarement souligné, alors que cette frontière qui avait d'abord été bousculée par les blogs, avant qu'ils régressent), tandis que sur twitter de nombreux visiteurs semblent s'abonner à nos flux sans pour autant participer eux-mêmes à l'apport en liens et discussions. J'ai de l'affection pour twitter en tant qu'outil : je l'ai comparé à une radio-texte. C'est pour moi un carnet de notes, un journal de liens, et – ce sur quoi revient Karl avec cette image très forte de la discussion qui ne reste plus dans le bistrot quand avec nos amis, l'heure de la fermeture passée, nous la prolongeons ailleurs – ce double mouvement de twitter : une durée de vie brève de l'info transmise (aucun de nous pour remonter sa « time line » au-delà de la dernière demi journée), et le presque effacement technique du geste d'écrire : lieu d'accueil de la pensée monologuée, de l'apparté, un petit coin de fenêtre de l'ordinateur ou de l'iPhone, j'y continue exactement mon travail ordinaire, il n'y a pas interruption de la concentration ni du geste pour glisser un twitt.

Arrive Google Plus, et cette discussion qui commence par le refus affirmé de Karl de s'y créer un compte. Là encore, je choisis une route séparée : je veux savoir comment ça marche, j'y ai créé un compte, dans les premiers jours je vois apparaître le même cercle de relations web-impliquées que je connais dans twitter, puis très vite cela diverge. L'interface est une sorte de Face Book en moins bien, avec cependant la mise en avant de fonctions plus puissantes, comme celles héritées justement de twitter. Nous assistons en direct à un combat de titans. On en oublie d'évoquer les morts : par exemple, alors que nous sommes des milliers à être lecteurs abonnés du Monde, les mêmes fonctions de réseau social insérées dans lemonde.fr n'ont jamais pris. Idem, je suis inscrit comme beaucoup sur LinkedIn (de façon stérile, ça ne m'a jamais rien apporté en retour), et il y a aussi Viadeo et d'autres. Et notre chemin est encombré de bien d'autres fossiles : depuis combien de semaines je n'ai plus utilisé mon Netvibes ?

Le constat est clair : FaceBook, Twitter beaucoup moins mais quand même, et désormais Google Plus absorbent en éponge toute l'interactivité d'écriture qui faisait le bonheur du web parce qu'elle s'installait au niveau même de l'insertion des contenus. Symétriquement, le côté massif des réseaux sociaux sortait nos contenus de la « blogosphère » et installaient nos contenus dans un espace social où la frontière du « sur Internet » s'effaçait. Les grands issus des âges pionniers du web, La Grange, ou Désordre, mais aussi en partie le site de Patrick Rebollar, Lignes de Fuite et d'autres, auront chacun un positionnement différent sur ce déplacement de frontières. Passer au « tout réseau », ou s'en retirer, ou osciller.

Karl insiste sur la maîtrise de l'identité numérique : avoir son propre nom de domaine. C'est moins de 10 euros par an, et pourtant combien de ceux que nous connaissons n'en font pas la démarche. Pour un organisme comme Livre au Centre qui organise régulièrement des stages « web et écriture », combien d'autres Centres régionaux du livre qui semblent tétanisés vis-à-vis du numérique, et pensent s'en tenir quittes avec une journée d'étude par ci par là. Le quasi suicide collectif des auteurs de l'imprimé, c'est là qu'il tient son premier renoncement, ce n'est pas faute pourtant d'avoir constamment donné des éléments pour qu'ils prennent leur place. Y compris l'alerte constamment redite aussi sur Face Book, où la durée de vie d'un contenu ne passe pas les 6 heures, la présence d'un artiste sur Face Book ne supplée pas à l'exigence d'un site personnel. Mais cette discussion même s'efface progressivement, à mesure que les auteurs issus de la « blogosphère » s'affirment comme les créateurs les plus décisifs du contemporain.

Alors quoi faire : je n'avais pas de difficulté à tenir ensemble mon flux twitter et ma page Face Book, parce qu'ils ne s'adressaient pas au même public – d'ailleurs, il ne s'agit même pas d'adresse ni de « public », seulement des fonctions différentes de résonance partant toujours de la même source : l'activité individuelle en temps réel, les curseurs différents de cette activité selon qu'elle est privée, qu'elle est réflexive (lecteur de livres et de blogs), qu'elle est artistique (propulsion de contenus à divers degrés d'élaboration et making of). Mais pas vrai que je tiendrai ce registre avec trois strates, Google Plus, Face Book, Twitter. Position de Karl : soyons résolus, coupons-nous des trois. Position inverse (ainsi fait Daniel Bourrion, proche dont la réflexion depuis l'intérieur web m'importe fraternellement au même degré) : écrire uniquement sur Google Plus, faire en sorte que ce que je propulse soit repris sur mes identités Face Book et Twitter, mais le lieu de la conversation en étoile ne sera évidemment valide qu'au lieu source de l'étoilement.

Dans le combat de titans, est-ce que je me tiens à l'écart : je ne renoncerai pas à Face Book ni à Twitter, et pas possible non plus de rester à l'écart – on ne peut voir qu'en participant – de ce qui se joue en temps réel, ces semaines-ci, sur Google Plus.

5, de la marque du navigateur, de la marque de l'ordinateur

Je m'abstiens de répondre, sauf à partager obstinément la réponse implicite – encore – de La Grange ou de Désordre : mon site (ce site, Tiers Livre) est mon lieu essentiel d'habitation et de travail, et si je continue ici, le reste en découlera.

Passons au dernier point ouvert par Karl – ce billet trop long étant ma façon de le lire : ce lieu d'habitation et de création, est-ce le site ou bien l'ordinateur lui-même ? Ou bien, pour revenir à proposition ouverte par Hubert Guillaud, simplement et exclusivement la base de données qui constitue le site, l'ordinateur n'en étant que le véhicule amont, la compléter, la gérer, la sauvegarder, tandis que le site n'en est que l'étage de diffusion, au sens strict publication.

Ainsi, pour ma part, depuis mon premier ordinateur portable (un PowerMac 145, un 1993), je m'en suis tenu à des ordinateurs Apple, les ai vus évoluer du « système 7 » au « système 9 », prendre avec un peu de retard la révolution essentielle (et trop peu évoquée, pourtant de très lourde répercussion sur nos usages personnels) du multi-tâches avec le système OSX. J'ai utilisé Word comme traitement de texte en continu de 1993 à début 2009. J'ai toujours été attentif aux autres systèmes d'exploitation, non pas l'atroce Windows où je suis toujours extrêmement malhabile, mais les progrès vraiment surprenants d'Ubuntu, toutefois avec toujours l'impression d'être obligé de passer la moitié du temps sous le capot avant d'avoir le droit de conduire la voiture. De la même façon, le traitement de texte est un point essentiel dans mon rapport à la machine, rapport de confiance, de plaisir à l'environnement d'écriture, de capacité de mise en forme. J'essaye quasi systématiquement les nouveaux traitements de texte et leurs versions successives, y compris LaTex ou Scrivener. Je reste critique sur certains aspects de Pages (selon l'axiome qu'Apple propose 80% de ce qui convient à 80% des utilisateurs, me manque par exemple terriblement la gestion fine des césures et insécables) mais si je fais de ce logiciel mon outil principal, c'est vraiment en connaissance de cause.

De même, l'importance pour moi de la possibilité d'écrire en ligne. Et cela aussi d'ailleurs une sorte de révolution discrète dans les usages : ce n'est pas l'ordinateur qui a assimilé mon ancien usage des carnets, notes et brouillons, c'est le site, et la possibilité – site ou réseaux, public ou en se ménageant de tout temps des sites strictement invisibles pour les chantiers personnels – d'écrire en ligne, comme risque même de l'écriture, possibilité de s'alléger dans la prise d'écriture parce qu'on ne la stocke pas dans un fichier.

Dans ce cas, l'interface elle aussi devient d'abord un lieu de confort. Je suis toujours abasourdi, quand je consulte mes statistiques, de découvrir qu'un pourcentage important de visiteurs utilise encore le lent et encombrant Internet Explorer. Je n'utilise quasi pas (sauf sur iPad et iPhone) le navigateur Safari d'Apple (sans raison particulière d'ailleurs, juste que je ne m'y suis pas habitué). Mais depuis plusieurs années je considère l'aventure Firefox comme une sorte de garantie d'indépendance, d'ouverture dans l'esprit de recherche. Pourtant, depuis cinq ou six mois, c'est Chrome qui est mon navigateur par défaut – malgré ma réticence à l'usage d'un navigateur développé par Google pour cannibaliser Firefox comme Google Plus a été lancé pour cannibaliser Face Book. En y réfléchissant, et à vitesse désormais égale, simplement parce que Chrome utilise la même fenêtre d'entrée pour les URL et les recherches sémantiques, traitant de façon sémantique les URL elles-mêmes. Commodité qui n'est pas rien, à 10 heures ou plus d'ordi par jour. Et d'autre part, ayant sans arrêt à transférer des fichiers, au moins pour publie.net, une petite fenêtre affiche le pourcentage de téléchargement effectué. Ces deux minuscules avantages ont provoqué mon infidélité (provisoire) à Firefox. J'ajoute qu'avec Echofon j'ai sur mon bureau un navigateur voué uniquement à twitter, mais distinct du navigateur web – ce n'est pas pour un usage intensif de twitter que j'utilise Echofon, c'est justement pour effacer l'effort ou la coupure qu'est l'usage de twitter via le navigateur. Mon usage intensif de twitter, intuitif et non disruptif par rapport à mes autres tâches en cours, est venu justement de l'utilisation d'Echofon comme navigateur dédié.

6, induire une résistance

D'où l'importance de ce que vient nous redire Karl dans ce billet : non, le web n'est pas un outil de conversation. La lutte qui se déroule devant nous, mais avec nous-mêmes comme enjeu, pour l'instance de la conversation dans le web n'a pas à être superposée avec ce que chacun de nous y joue d'invention, de sa curiosité et de son expérience humaine. Mais nous sommes seuls contre les titans à l'affirmer, et le défendre.

Je demande à mes technologies de disparaître, de m'autoriser le contact maximum possible avec la matière que je traite. Ainsi, je pourrais me dispenser d'utiliser des logiciels Adobe : l'univers des logiciels libres me permettrait les mêmes fonctions. Mais désolé, ça va plus vite, c'est plus confortable, et j'accepte donc ce jeu de rémunérer mon usage de leurs logiciels, en même temps que je crée avec publie.net une plateforme permettant de faire rémunérer ce que nous produisons avec eux.

Nous sommes concernés par cette danse de titans : pour la première fois, dans notre histoire civilisationnelle, concentration entre une poignée de groupes d'outils majeurs. Résister est vital. Mais quelle posture pour cette résistance, sinon nos contenus mêmes ? Sinon d'affirmer justement, chacun, que nos contenus – ces bases de données que nous complémentons, structurons, sauvegardons – ne sont pas solubles ni dans les réseaux, ni dans les machines. Peut-être l'unité de cet indissoluble est réellement notre base de données, et que nous nous assurions chacun de l'héberger en propre. Le reste, plateforme d'interprétation de ces bases (spip ou drupal, ou wordpress etc.), machine utilisée pour la piloter (on peut tout faire avec un simple téléphone), logiciels même : bien sûr que chaque acteur devant nous cherche à nous capter par un ensemble de services liés. C'est le cas de Google, d'Apple, d'Adobe, de Face Book, c'est le cas aussi des fonctions réseaux que rend possible Opera, ou par exemple de l'excellent lecteur epub que propose Firefox.

Si chacun de nous s'assure ainsi de ses contenus, il en résulte pour lui-même une sorte de micro-gravité. Les discussions et le « bruit » de partage nous échappent pour passer par les réseaux : nous gardons assez de sérénité pour participer nous-mêmes à ces échanges réseaux. Cela risque d'être un peu plus compliqué pendant quelques mois, et si le résultat c'est une différenciation plus nette du rôle de Face Book, je n'aurai plus l'impression de doublon à agir dans Google Plus en même temps que je continue à propulser sur Face Book. Quant au rôle de Twitter, il est suffisamment à l'écart de Google Plus pour que son usage reste bien spécifique.

Je termine cette digression sur mon Mac 13'', petite tablette fruste qui m'accompagne partout. Je l'ai rédigée sur le logiciel Pages, parce que j'y ai une masse de réflexes qui me le rendent quasi invisible. Je vais la transférer sur la base de données de mon site (hébergée chez ovh.com) via le navigateur Chrome. J'en propulserai l'adresse d'abord sur Twitter, mais plutôt par l'amusement que je tire de cette plateforme : le départage Face Book et Google Plus se jouera aussi probablement ainsi au seul plaisir dans l'usage.

Sommes-nous si malades ? Non. Discours de la servitude volontaire de La Boétie : notre liberté est dans ces contenus que nous élaborons. Ce que nous assurons seulement, via les outils technologiques, au travers du combat de titans qu'ils se livrent, c'est qu'ils agissent avec eux et tout à la fois malgré eux, contre eux s'il faut.

Photo du haut : aigle dans le ciel, ici en montagne, hier matin.

comment remplacer l'épaisseur du livre ?

François Bon — 2011-04-24T07:49:14Z

Le travail de cet hiver, rassemblé sous le titre Après le livre, arrive donc à sa phase de stabilisation. Les éditions du Seuil en proposeront début septembre une version imprimée, et Olivier Bétourné a eu la gentillesse de me laisser les droits d'exploitation numérique, de façon à garder ici la version en ligne, avec liens, images, commentaires.

J'invite les personnes ayant déjà téléchargé une des précédentes versions sur publie.net à procéder demain soir, lundi 25 avril, à une nouvelle actualisation – la cinquième. Pour ce travail, le livre numérique, alors que la navigation site se faisait trop complexe et fractionnée en étoile, aura été l'accompagnement du chantier. C'est une des questions sous-jacentes dans ce texte, un des derniers points de ce que je voulais y aborder.

Italiques en début de texte : chacun des textes présentés ici sur le site inclut désormais, dans la version livre numérique, un chapeau qui fait lien avec la structure – ma propre et humble réponse à une composition d'un livre dont le web aura lui-même été le cahier et la médiation. Ces chapeaux en italiques seront intégralement disponibles dans màj de demain.

Enfin, spéciale dédicace à Hubert Guillaud, dont j'ai mesuré – tout au long de cette rédaction – combien le travail de déchiffreur d'idées avait été riche en permanence. Voir par exemple ce récent billet, traduction d'un article de Kevin Kelly, Que vont devenir les livres ?.

Image : livre d'Olga Lecaye, après quelques années d'usage par enfants successifs.

Nous tenons des Romains le vieux mot « volume ». Composé sur la surface de la page, le livre était aussi une composition verticale, dans l'épaisseur des cahiers reliés, dans l'empilement des feuilles. La bibliothèque aussi se spatialisait, et les cathédrales étaient des livres de pierre. Âgé de plusieurs décennies, le lien hypertexte a dérangé l'ordre global de la page, le rapport du texte à ce qui lui est extérieur. Transposé dans l'univers à deux dimensions des liseuses et tablettes, le livre en relief s'étiole. Mais qu'on se saisisse de l'écran comme d'un monde en relief, quel livre inventons-nous, à peine décelable encore ?

Définitivement, le livre numérique n'a pas d'épaisseur et cela nous gêne. Le livre imprimé est une manipulation qui le constitue comme mémoire. On en mesure d'instinct l'épaisseur dès qu'on s'en saisit, et c'est un paramètre que d'emblée on attache au titre, bien plus que le nombre abstrait de pages, qui figure pourtant à la fin, entre le prix et le code-barres. Qu'on rachète dans une édition neuve un livre usé (chacun a sa liste des livres usés et rachetés), on aura perdu ses repères : je préfère mon vieil Espèces d'Espaces aux pages qui tombent, parce que je sais y retrouver mes passages.

Le livre imprimé est lié à sa manipulation : ses salissures même ont une histoire, son jaunissement c'est le carbone 14 de sa présence dans votre bibliothèque. Le Littré en 8 tomes que j'avais acheté en 1980 chez Vrin, à Paris rue Saint-Jacques, empestait la nicotine, je ne l'avais pas mesuré dans l'atmosphère des travées en entresol du bouquiniste : à trente ans de distance, elle est encore vaguement perceptible (mais j'ai Littré directement implanté comme dictionnaire par défaut dans le système de mon ordinateur, je m'en sers au quotidien, et plus jamais des 8 tomes Pauvert). Qu'il ait subi une pluie ou la plage, une couverture déchirée, la tranche gondolée seront encore pour nous l'écriture dans le livre imprimé – donc a priori définitif –, d'un autre fichier, l'histoire même de sa lecture, des prêts, des relectures, bien au-delà d'éventuels soulignages ou annotations.

« La page tournée n'abolissait pas la précédente », écrit l'ami Éric Chevillard [1], pris entre le goût qu'il a d'un blog en prise permanente avec le temps réel, de la ville, de la vie familiale, des heures d'écriture, et des conflits du métier – tout cela qu'une forme en triptyque rigide transcende, et probablement le désarroi inverse aux livres dont aucun de nous ne se détache. Pour lui, l'écriture écran, encore plus si elle s'appuie sur une intériorisation de la lecture sur tablette ou liseuse, relève de sa surface même, elle « aura des grâces de patineur », quand, toujours selon Chevillard, « Balzac, Proust, Flaubert ou Faulkner édifiaient une œuvre, littéralement. L'épaisseur était une dimension de l'œuvre littéraire. »

C'est probablement le point de bascule à prendre le plus au sérieux. Balzac composait-il en pages, qui se superposaient en liasse les unes aux autres ? Depuis les travaux de Roger Pierrot puis de Stéphane Vachon, je vois plutôt dans la construction de l'oeuvre balzacienne un rythme : séquences de 14 ou 21 jours, avec quatre à cinq heures d'écriture de premier jet, suivies (grand luxe de ces périodes ramassées et séquencées de l'écriture : la livraison d'un bain chaud, imaginons Honoré de 7 à 8) de la réécriture dans les marges, des placards composés sur l'écriture de la veille, à nouveau 3 heures, puis mise au repos, avec coucher tôt. Un de mes plus grands étonnements concernant Balzac, c'est la régularité de ces périodes denses (une fois chaque deux mois, bien sûr avec des variations élastiques), et la quasi régularité aussi, dans la période la plus constitutive de la Comédie humaine, du format global de la séquence : on livre et publie par séries, et même une oeuvre d'envergure comme Splendeurs et misères des courtisanes sera rédigée et livrée en séquences d'environ cent quarante à cent soixante feuillets, écrites de cette façon séquentielle. La division traditionnelle en « livre I », « livre II » etc. en rend bien compte. L'unité première de Balzac, je la vois dans ces blocs séquentiels, qu'il rassemble en livre à titre unique, et qui formeront, mais rétrospectivement (lire la belle digression de Proust au début de La Prisonnière : « unité rétrospective, et donc non factice »), l'architecture de l'oeuvre elle-même, quand il commence – longtemps avant le titre de Comédie humaine –, à la revendre à ses éditeurs successifs sous forme d'oeuvres complètes.

Et Proust, donc : aux cahiers, s'assemblent des paperoles, elles-mêmes susceptibles d'être encollées d'un autre de ces rubans. Cercles concentriques aussi : tout Combray semble tenu dans la préface à Ruskin traditionnellement dire Journées de lecture, comme toute la Recherche est composée dans les trois tomes dont la guerre de 14 interrompt le projet de publication après Swann. Chaque chambre est une nappe de temps, basée sur un instant récurrent qu'on déplie sur toute la période à quoi il correspond : l'idée de l'écriture non édifiée, mais livrée en tissu souple et en deux dimensions me semble bien caractéristique de la manière proustienne.
Quant à Faulkner, comment ne pas toujours revenir, après le monologue de Benjy au début de Le bruit et la fureur, quand chaque impact sonore sur balle de golf fait commuter la chronologie de l'idiot, et les trente ou cinquante refus successifs du manuscrit, c'est dans sa fonction de gardien de nuit d'une génératrice électrique (moteur diesel monocylindre dont il faut veiller au bon graissage, entraînant l'alternateur qui fournit l'électricité à la petite ville), qu'il écrira en vingt-et-un jours Tandis que j'agonise, par quoi tout commence.

La composition d'un livre est avant tout mentale, et non pas dans ce relief de pages accumulées : Stendhal dicte la Chartreuse en cinquante-trois jours, Flaubert écrit un premier soir, après une longue préparation, les dix feuillets du chapitre des Comices agricoles de sa Bovary, il les recopie le lendemain, le surlendemain il lui faudra trois jours pour une nouvelle version, et au bout de cinq semaines les neuf pages seront devenues dix-huit, et c'est la générosité du hasard que nous disposions des cinq cents pages de rédaction intermédiaire : elles ne constituent pas une écriture en épaisseur.

On n'est pas si perdu que ça, dans un livre numérique. C'est une des premières expériences de l'enfant, que d'acquérir le guidage tri-dimensionnel de la main, bien avant la marche, bien avant l'idée même que son corps et celui de sa mère ne sont pas un. Le nourrisson voit passer son pied, constate qu'il peut s'en saisir, puis apprend à guider sa main dans ce geste. Quelle émotion de le voir battre des bras lorsqu'on le nourrit à la cuiller, mais dès cette étape franchie il n'a de cesse qu'il ne saisisse lui-même de l'outil, bonjour les dégâts. Le geste de tenir un livre, l'ouvrir, avoir cette conscience qu'on en est au début ou à la fin, l'inutilité de disposer d'un marque-page (fonction bien plus de plaisir et symbole) pour retrouver où on en est d'une lecture, ne nous est pas perceptible en tant que mouvement complexe, parce que la main a éduqué ses savoirs sur des tâches bien plus primordiales. Le toucher aussi est une mémoire.

Les petites machines à lire numérique se sont dotées immédiatement de ces protocoles : quand vous quittez la lecture, elles mémorisent là où vous en étiez du texte. Une norme permet qu'on retrouve cette localisation dans le texte indépendamment du support sur lequel on y accède, lorsqu'on lit chez soi sur liseuse, dans le métro sur téléphone etc. Et si nous pataugeons autant dans un livre imprimé, c'est qu'il n'a jamais su nous proposer la recherche d'occurrences plein texte, fonction primaire en numérique : et comme nous utilisons le moteur de recherche même pour des requêtes familières, nous utilisons la recherche interne sans même plus nous en apercevoir pour retrouver un passage, même depuis un indice flou.

Liseuses et tablettes proposent évidemment qu'on place des signets (de façon assez comique, sur quelques-unes, via dépôt d'une image de ces rubans inclus dans la reliure même), et d'en proposer l'archivage. Elles sont évidemment dotées d'une navigation dans la linéarité du texte : marche avant et marche arrière, comme sur les boîtes de vitesse automatiques des voitures américaines. Cela va de soi ? Non : lorsque vous grossissez le caractère, le nombre de pages se démultiplie, les 400 pages de votre autobiographie de Keith Richards peuvent devenir 4000. Et les notes qu'on disait « de bas de page », ou vos propres annotations, vont constituer des bassins de ressources séparés, qu'il faudra relier non à un mot, mais à une zone de texte vectorisées comme ce jeu d'enfants où on guide celui qui cherche l'objet avec « tu chauffes, tu brûles », algorithmes susceptibles d'initier des réflexions passionnantes... Ainsi, le Kindle d'Amazon où on se guidait via un « ascenseur » indiquant à quelle proportion du texte on en était, vient de réintroduire une notion de « real pages » pour un équivalent de numérotation basée sur l'édition papier originale (encore faut-il qu'elle existe !).

L'espace vertical de l'épaisseur du livre devient donc l'espace vertical de la navigation dans la machine, mais mental et non plus gestuel. La plupart des fabricants ont compris que cela se devait d'être aussi invisible ou intuitif que la main et le livre : contrairement aux machines de première génération, désormais un seul bouton. Une icône qui ressemble à une liste de commissions sur l'iPad vous renvoie à la table des matières, un autre vous renvoie à la « bibliothèque ». Cette seule pression, idem sur le Kindle, vous remet face à l'architecture linéaire du livre, avec la possibilité de vous y déplacer selon sa structure. Et l'emboîtage même des fichiers html qui constituent l'epub se fait selon cette construction, un fichier par chapitre (mais la notion de chapitre, à quoi va-t-elle correspondre ?).

Ce qui nous manque n'est pas visuel : quand nous faisons face à une page d'un livre, nous ne voyons qu'elle. C'est la surface intérieure du pouce, qui sait l'épaisseur. Nous avons bien du mal à séparer l'idée même de densité d'un texte de ce concept d'épaisseur : un « grand » roman est un livre très long, l'industrie culturelle sait en jouer pour ses thrillers et ses pavés de plage. Et pourtant, quelle acuité aux Illuminations de Rimbaud, soixante pages dont on n'a jamais fini.

Et si précisément cela s'articulait dans l'écriture même ? C'est là où Chevillard a raison : à part Rimbaud, tous les autres anticipent dans l'écriture manuscrite (Flaubert rémunère des copistes, Balzac fait imprimer ses placards, Proust est dans les premiers à rémunérer une dactylographe, et Cendrars probablement des premiers – mais main coupée oblige – à dactylographier lui-même dès le premier jet), la forme circulatoire et pérenne qui sera l'aboutissement de leur prise d'écriture. Et transportez cela sur l'ordinateur où nous avons nos secrets, nos informations, nos comptes, nos archives et nos découvertes, ou dans la meilleure des tablettes ou liseuses, on n'aura plus jamais qu'une bête sauvage dans le faux bassin de ciment d'un zoo.

C'est pour cela, le premier point d'articulation, ici : paradoxe de la certitude d'une mutation totale et irréversible, dont l'accélération va probablement être grandissante et violente, et de l'état embryonnaire par quoi elle se manifeste. Nous lisons désormais avec confort sur liseuse et tablette, mais c'est récent. Cependant, le point de départ, toujours accord avec Éric Chevillard, c'est l'écriture : c'est parce que les fictions naissent de nos usages changés de lecture, qu'elles s'inventent selon une ergonomie neuve. Alors on ne pense plus forcément épaisseur. Comme quand le nourrisson est tout surpris d'avoir réussi à ce que se rejoignent cette main et ce pied qui traversent très haut son univers visuel, nous avons intégré, dans la pratique tous usages de notre ordinateur, d'avoir à penser sa structure. La plupart des machines s'en tirent par une analogie avec le monde matériel auquel nous sommes habitués : la corbeille, le bureau, les dossiers. Mais l'utilisateur le moins informé sait différencier ses applications de ses documents, et les ressources mémorisées de celles qu'il va consulter en ligne. Cette structuration verticale est désormais aussi complexe et invisible que la spatialisation de la main (nos mains ne bougent pas, sur l'ordinateur, la tablette ou le trackpad, ou si peu). C'est depuis cette spatialisation structurelle que s'inventent des formes autres d'écriture : on commence à les voir apparaître.

La tâche, pour nous : oui, dans cette invention-là (et L'Autofictif d'Éric Chevillard, en sa quatrième année, en est un remarquable exemple), c'est d'accueillir les strates et fonctionnements neufs de ce que l'écriture inaugure à nouveau de sa si vieille relation au monde, là où nous en sommes, identités, réseaux, usages, images, de cette relation au monde traversée en tout par le numérique. Et d'avoir à y reconduire ce qu'il nous est important de transmettre : à quand une intégrale numérique du Journal de Kafka, à quand une navigation intuitive et selon l'ergonomie de nos tablettes dans l'intégrale numérisée de Flaubert ?

Nous vivons un monde qui est à la fois de mutation et de transition : la transition s'exprime dans la mutation, en gardant ses lois propres. Et pour la mutation, elle suppose la disparition progressive, de même que nous ne nous apercevions plus de la complexité du livre, de ses propres supports. Ce qu'on nomme livre numérique ne pourrait alors être que la bulle transitoire de cette intersection entre transition et mutation. Sauf que voilà : rien qui dispense de la constituer et la propager, dans sa fragilité même.

[1] Je me permets de reprendre le texte très dense du billet 1098 de L'Autofictif :

L'avènement du livre électronique est inexorable et nous pouvons raisonnablement augurer à terme la disparition de la (bonne vieille) liasse de feuilles cousues. Je n'ai pas vraiment d'opinion sur cette évolution. Le nouvel usage sera un jour la norme et cependant les derniers lecteurs élevés dans une bibliothèque à l'ancienne jouiront encore de celle-ci jusqu'à leur mort.

Il est pourtant un aspect de la question sur lequel, me semble-t-il, on ne s'est guère penché. La notion de l'objet que deviendra aussi un manuscrit interfère tout de même un peu dans la conception et l'élaboration de celui-ci. L'écrivain des temps nouveaux, familier de la tablette et de l'écran, adoptera sans doute un style et des grâces de patineur. Il n'en reste pas moins que, depuis l'invention du livre, toute la littérature a été pensée et imaginée comme un empilement de pages formant finalement un volume. La page tournée n'abolissait pas la précédente. Balzac, Proust, Flaubert ou Faulkner édifiaient une œuvre, littéralement. L'épaisseur était une dimension de l'œuvre littéraire. Le téléchargement de ces livres sur des liseuses électroniques dont la minceur est l'atout le plus vanté se fera donc au détriment ou, du moins, au mépris de la conscience que leurs auteurs en avaient – transposition aussi brutale pour le texte original, de ce fait, que sa traduction dans une autre langue.

Sartre était, paraît-il, très fier du beau kilogramme de L'Être et le néant. Le lecteur embarrassé par le lourd volume ne pouvait en tout cas réfuter l'être. Ce même livre dématérialisé favorisera peut-être à présent une appréhension plus sagace du néant… ?

Google grandes manoeuvres

François Bon — 2010-12-16T08:12:15Z

Le web n'est pas guéri de sa maladie à se manger lui-même, portant comme nature, mais à une échelle et une vitesse jamais vues dans l'histoire de nos civilisations, la possibilité de concentrations à échelles mondiale, basées sur une référence commune d'usage.

Ça a été longtemps l'apanage de Microsoft, qui semble bien dans les limbes désormais malgré ses tentatives de reprendre pied là où le lourd Explorer est à la ramasse, tandis que Firefox continue d'avancer (et Google sabrant à la hache pour imposer Chrome – d'ailleurs pour ma part régulièrement les 2, Firefox et Chrome, ouverts en même temps sur l'ordi).

C'est le nouvel apanage de Face Book qui n'aurait plus qu'une mince étape à franchir pour devenir un navigateur suffisant aux usages communicationnels dont se contentent une vaste part d'usagers (mais Google associant aussi à ses comptes gmail une vaste panoplie de services).

C'est l'apanage inattendu d'Apple, si on se reporte à 6 ans en arrière, quand l'univers Mac semblait se racornir et s'effacer – via l'association de produits à forte pertinence d'usage, l'iPhone et lancement réussi de l'iPad, associés à une monétisation ultra-simplifiée de services, les "apps" ayant relayé la vente de morceaux musicaux sur iTunes. Et pari en voie d'être réussi pour l'iBook Store, là où Amazon jouait seul, la simplicité d'achat et un contrat très simple de mandat (je vous donne 60%, je garde le reste), rendant quasi invisible l'acte d'achat singulier – mais qui pour nier l'avance de l'iPhone comme ordinateur à main sur tous ses concurrents Androïd ou autres ?

On le mesure bien pour notre fragile publie.net, les bibliothèques restant dans leur ensemble quasi paralysées pour ce qui est des ressources numériques ou l'accès à distance (hors notre petit et vital noyau d'abonnés, sans qui l'expérience n'aurait pas existé, et une joie très symbolique : publie.net sera accessible, librement et intégralement, dès le 1er janvier dans les salles de lecture de la BNF comme il l'est depuis le 1er jour dans les salles de lecture de la BPI), et les pouvoirs publics subventionnant à coup de centaines de milliers d'euros les dinosaures, mais se refusant au moindre geste de soutien ou de dialogue avec des plateformes comme la nôtre : à moins de 100 000 euros de chiffre d'affaires annuel, publie.net ne peut prétendre à aucune aide côté ministère de la culture (c'est pourtant maintenant, qu'on aurait eu besoin d'aide pour complexifier et inventer dans les epubs, commander des textes aux auteurs, développer des expériences de médiation dans les bibliothèques volontaires : dans 2 ans, quand on sera arrivés aux 100 000 euros de chiffre, on n'en aura plus besoin, d'aide extérieure) – donc merci Steve Jobs et que la diffusion de nos textes via l'iBook Store nous offre le cash nécessaire pour tenir, et assurer la pérennité de notre expérience. Pas grave, au temps de la culture à la demande prônée par le sarkozysme, on ne va pas aller leur demander en plus de s'intéresser à la littérature, longtemps que le Centre national des Lettres s'est reconverti en Centre national du livre, cela va parfaitement avec la suppression récente par Frédéric Mitterrand de la Direction du Livre, remplacée par une sous-direction de la Direction des industries culturelles – et tant mieux, même si dans leur masse ils sont complètement momifiés par leur relation au monde de l'imprimé, quelques Centres régionaux du livre prennent le relais, conscients de l'importance du numérique pour les auteurs et structures de leur territoire, et qu'enfin au lieu de tchatche on puisse tout simplement travailler inventer ensemble.

Comment Google ne chercherait pas à s'imposer là (encore plus, ayant loupé deux outils majeurs, l'essor de Face Book et l'efficacité incroyable de Twitter) ? Je n'ai pas d'a priori sur leur démarche, qui nous a servi en permanence d'amplificateur géant à penser le web. J'ai toujours souvenir, en 1999, de comment on se repassait les uns les autres – au temps des moteurs Altavista, Yahoo et des moteurs français qui tenaient encore le coup – le petit lien vers ce curieux signe, qui donnait es résultats aussi étonnants. Aujourd'hui encore, les résultats de Bing sont vraiment affligeants au regard des algorithmes de Google. Et plutôt, pour des sites indépendants comme Tiers Livre, être attentif au mode de fonctionnement de ces algorithmes pour rester dans la course, savoir les utiliser à notre profit – petits savoirs dérisoires mais qui font une bonne part de l'artisanat web comme bricolage généralisé.

Voici donc Google Editions. Pour publie.net, nulle panique : il y a presque 3 ans, en mai 2008, lors de nos premières rencontres avec Xavier Cazin, qui allait fonder avec Julien Boulnois L'Immatériel, je le revois encore m'expliquer son intuition d'une diffusion large et atomisée, de l'importance ici des métadonnées, de la prise en compte (y compris dans l'intérieur du site) des fonctions moteurs de recherche, et que cela ne pouvait qu'inciter, au contraire, à une démarche éditoriale basée sur la pertinence des contenus, ou tout au moins qu'on soit en adéquation avec nous-mêmes sur ces contenus, y aller au culot dans nos propres recherches.

Aujourd'hui, pour 100 titres vendus sur publie.net, 40 le sont via notre propre site, 34 le sont via l'iBook Store d'Apple, et le dernier tiers se répartit entre l'ensemble des autres distributeurs : l'Immatériel qui dispose de sa propre librairie, la récente mais efficace arrivée de FeedBooks, plateforme lancée par quelques très jeunes ingénieurs français et qui s'est imposé comme une des plateformes référentes au niveau mondial, à laquelle Hadrien Gardeur a intégré un service de librairie payante. Bien sûr le réseau ePagine de diffusion via les libraires (et merveilleux appui de son blog de dépistage et propulsion), qui assure notre présence sur les sites de 25 librairies indépendantes et non des moindres, plus des expériences innovantes comme la librairie en ligne bibliosurf qui vend à lui seul autant que les 25 autres réunis (tant que nos amis libraires se refuseront à considérer le livre numérique comme littérature aussi digne d'être défendue que les paquets sous papier), ou le lancement tout récent de FnacBook. Pour l'instant résultats bien timides, mais leur plateforme est encore toute jeune, pas encore apte à utiliser pleinement nos outils (manquent des titres, mises à jour en décalage, notices pas toujours interactives – mais on y travaille en lien direct), plus récente arrivée de FnacBook sur l'iPad via une interface dédiée. publie.net est aussi diffusé par Dialogues, Chapitre.com, Rue du Commerce et d'autres. Un des événements les plus considérables de ces dernières semaines, mais très invisible, c'est probablement le hub Dilicom, outil interprofessionnel qui permet à tout diffuseur de diffuser tout éditeur, et bien sûr on en est. Je tiens aussi à le dire, sous pression régulière de nos auteurs qui s'étonnent qu'on ne passe pas tout notre temps à des mises en ligne successives !

Cela ne libère pas de ce qui nous revient en tant qu'éditeur : le web, livré à lui-même (c'est-à-dire sans médiation, repérage et propulsion comme le font Bernard Strainchamps pour Bibliosurf ou Christophe Grossi pour ePagine) reproduit les modes de consommation consensuels. Le panel des titres diffusés directement depuis publie.net est en quasi opposition de phase avec le panel des titres diffusés depuis l'iBook Store – mais c'est justement cela que nous considérons comme notre enjeu spécifique de travail. Et quand bien même on enrage parfois à voir tout ce fric gaspillé par les institutions publiques liées au livre, subventions énormes liquidées dans des expériences de vitrine ou monstres antédiluviens (l'argent de la numérisation n'allant qu'aux riches qui pourraient le faire eux-mêmes – qui donc me donnerait un contre-exemple ?!), en journées d'étude et tables rondes à gogo (où le cocktail en général coûte plus cher que ce qu'on rémunère les intervenants), en études et rapports oubliés sitôt que parus et ainsi de suite, c'est la vie française. Complétez d'un boycott quasi généralisé de la presse Livre (sans doute justifié, si on considère le désarroi où ils sont de ce qui circule de blog à blog, auteurs et lecteurs tout ensemble, et constitue notre seule recommandation), on a assez à faire sur le terrain, c'est la meilleure leçon qu'ils nous donnent, ce help yourself dédaigneux finalement c'est notre meilleur outil d'apprentissage.

Ajoutons un petit brin de bureaucratie : le bruit fait autour de l'adoption de la TVA à 5,5%, et aussitôt la décision de reporter ça à 2012, les grands éditeurs vendant trop peu de livres numériques pour ne pas préférer que ça pèse un an de plus sur ceux dans notre genre. Donc, quand vous téléchargez 5,99 euros un texte d'un jeune auteur sur publie.net, un cinquième va à l'État, soit 0,98 cts (facile à savoir, puisque les téléchargements qui nous arrivent de Suisse, du Québec, du Japon ou d'ailleurs sont exonérés de cette TVA). Avec pour conséquence que publie.net paye annuellement plus de TVA à l'État qu'Amazon et eBay réunis. C'est ce qu'on appelle politique culturelle ouverte au numérique. Moi qui croyais naïvement que la taxe professionnelle avait été supprimée par Sarkopi, et publie.net n'ayant pour seul lieu que le MacBookPro 13" ici sur mes genoux chambre 310 de l'hôtel Bristol à Montbéliard, j'avais à payer avant-hier, date limite 14 décembre, une "taxe foncière compensatoire des entreprises de services" de 440 euros, ajoutons 1500 euros d'impôt sur l'exercice, la charge État sur une expérience de laboratoire comme publie.net c'est environ 34%, on comprend que côté institutions du livre ils préfèrent ne pas trop regarder dans notre direction.

Et cela ne nous empêche pas d'arriver bientôt aux 400 titres mis en ligne, d'avoir vu en 2 ans près de 15 titres d'abord diffusés par nos soins repris par des éditeurs traditionnels (Le mal de l'espèce de Bernard Noël et Ma tante Sidonie de Gwenaëlle Stubbe chez POL, Mardi au Monoprix d'Emmanuel Darley chez Actes Sud, Guantanamo de Frank Smith au Seuil/Fiction&Cie, en janvier Montparnasse Monde de Martine Sonnet au Temps qu'il fait, en avril Kuessipen de Naomi Fontaine chez Mémoires d'Encrier au Québec...), fonction de repérage et de valorisation symbolique que je considère pleinement comme un des éléments de ce que le numérique déplace. Avec, à l'inverse, expériences tentées avec l'accord des éditeurs papier, diffusion de Cambouis d'Antoine Emaz paru au Seuil, de mon Un fait divers paru chez Minuit, quand ce n'est pas prendre le relais, comme avec les 2 textes si forts de Marie Cosnay, d'un éditeur papier qui dépose son bilan...

Donc, pour en revenir aux intuitions de Xavier Cazin en mai 2009, boulevard Saint-Germain dans le 6ème arrondissement pour faire comme les grands éditeurs, mais dans un caboulot qu'ils ne fréquentent pas et dont je tairai l'adresse, nous sommes bien sûr parfaitement équipés pour être diffusés dès l'ouverture par la librairie Google selon même contrat de mandat que nous avons avec Apple, et tant mieux, de même qu'on est prêts pour Amazon (nos textes sont déjà quasi tous disponibles au format prc pour Kindle), et que fin janvier les problèmes techniques seront, je l'espère bien, définitivement réglés pour permettre l'essor de FnacBook, et qu'on sera toujours prêts à travailler sur les questions de médiation avec les libraires qui le souhaiteront, parce qu'on est bien placés pour savoir que sans cette fonction on ne s'en tirera pas pour les textes contemporains.

Ceci devait être un billet de cinq lignes appelant votre attention sur deux articles de très grande importance, tous deux concernant l'arrivée de Google Editions, disponible depuis avant-hier aux États-Unis avant lancement Europe au 1er trimestre 2011 : Google launches Google Edition par Olivier Ertzscheid, et on ne dira jamais assez l'importance pour nous tous des analyses d'Olivier (ce qui ne dispense pas de suivre Jean-Michel Salaün et quelques autres), et l'expérimentation directe que fait Hubert Guillaud de Google Edition : les deux logiques de Google. On peut naviguer en mer dangereuse – et elle l'est : mais il faut des cartes et des instruments de navigation. Navigation ?